Volver al negocio musical en 2025: lo esencial que debes saber
- La Comuna
- 17 jun
- 3 Min. de lectura
¿Estás retomando tu carrera musical tras años de pausa? Bienvenido de nuevo. El mundo cambió… y la música también.
Tal vez recuerdas cuando Myspace era importante, los CDs se vendían y un sello discográfico parecía indispensable. Hoy, el escenario es otro: digital, rápido, competitivo… pero lleno de oportunidades. Aquí tienes lo esencial para ponerte al día y no quedarte atrás:
1. No se vende música, se venden experiencias
El streaming dominó. Ahora, lo que realmente deja ingresos es cómo la gente vive tu música: conciertos íntimos, ediciones especiales, experiencias VIP, contenido detrás de cámaras. Hoy, conectar vale más que vender.
Tip: Deja que tu música circule, se comparta y se use. No escondas tus canciones.
2. Los medios son fragmentados, pero hay más ventanas
Antes soñabas con salir en Rolling Stone. Hoy, lo importante es aparecer donde está tu nicho: playlists, canales de YouTube, TikToks virales, newsletters de curadores, etc.
Tip: No persigas validación “mainstream”. Enfócate en ser visible para tu tribu.
3. La “radio” ya no es lo que era
La radio FM sigue existiendo, pero muchos descubren música en podcasts, playlists, Twitch, TikTok o incluso en videojuegos. Ahí está el nuevo dial.
Tip: Hay espacio para ti, sin pagar fortunas ni depender de un milagro radial.
4. No camines solo: trabaja con un sello que entienda tu visión
Aunque hoy existen herramientas para hacerlo todo por tu cuenta, la independencia no tiene por qué significar estar solo. Un sello como SomosComuna puede ayudarte a llevar tu música más lejos, sin perder tu identidad artística.
Apoyamos a proyectos reales, con visión propia, y los acompañamos en cada etapa: producción, distribución, imagen, promoción y posicionamiento. Somos un aliado, no un jefe.
Tip: Rodéate de un equipo que crea en tu proyecto. Es más fácil crecer acompañado.
5. El email sigue siendo oro
Redes van y vienen. El correo directo sigue siendo la forma más efectiva de hablar con tus fans sin filtros, algoritmos o interrupciones.
Tip: Construye tu lista desde tu web. Es tu activo más fuerte.
6. El público puede financiar tu proyecto
Plataformas como Bandcamp, Patreon o Kickstarter permiten que tus fans paguen por tu arte antes de que exista. Y a cambio, les das valor y cercanía.
Tip: No es pedir dinero, es invitarlos a ser parte.
7. Tu home studio es suficiente (si sabes usarlo)
No necesitas el Abbey Road para sonar bien. Hoy, un home studio bien armado y una buena mezcla pueden competir con lo mejor del mercado.
Tip: Aprende a producir o colabora con alguien que lo haga.
8. Tus canciones pueden vivir en más lugares
Películas, series, anuncios, streamers, videojuegos… todos buscan música original y auténtica. Tu catálogo puede encontrar nueva vida (y generar ingresos) aunque no sea nuevo.
Tip: Registra y administra tu música para licencias. No pierdas oportunidades.
9. YouTube y TikTok son más que redes: son buscadores
Si no estás ahí, no existes para las nuevas audiencias. Aunque no seas influencer, tu música necesita tener presencia visual.
Tip: Sube videos con tus letras, visuales, ensayos… Lo importante es estar.
10. Diversificar es la clave
Ya no se vive solo de giras o ventas. Hoy los ingresos vienen de muchas fuentes: streaming, vinilos, merch, syncs, cursos, Patreon, NFTs (sí, aún existen), etc.
Tip: Arma tu propio ecosistema. Pequeñas entradas pueden sumar mucho.
¿Abrumado? Es normal.
Pero hoy tienes algo a tu favor: hay comunidad. Y si quieres avanzar, no tienes que hacerlo todo por tu cuenta.
En SomosComuna apoyamos a artistas independientes con identidad, energía y ganas de crecer. Tú haces la música, nosotros te ayudamos a que se escuche.


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